艺术品不仅是收藏品，还是审美对象，更是提升人的生活品质、格调的最好装饰、赏玩品。以“色彩视界·美学生活”为主题的第22届广州国际艺博会，在场馆设置和展品陈列上，努力做到保持艺术水准的同时，与生活相生相融。正如本次艺博会总监彭文斌所言：“好的艺术品是有生命力的，它会让你愉悦。”
对于一直走在全国前列的广州珠宝设计，本届艺博会首设“天禅文化——国际艺术珠宝精品馆”，变以往珠宝商零星参展为集群化地展示。此外，还专设“岭南九遗——非遗国大师邀请展”及“指尖上的非遗”展，呈现岭南工艺美术之精品和广州非物质文化遗产之美。
自2015年起，广州艺博会发起“艺起全球·交流行”活动，邀请当地艺术行业重量级嘉宾参与，已走过美国、法国、意大利、新加坡、马来西亚、越南等国和我国港澳台地区，以及、上海等国内重要城市。“主动走出去，了我们推出的艺术家都有学术性和艺术代表性。广州艺博会要不断往前走，需要不断为艺术树立新标杆。”彭文斌说道。
而本次艺博会花城馆的高品质、高颜值受到参展商、观众的好评与追捧。就此，记者特邀彭文斌讲述花城馆背后的故事，并一一解读花城馆、经典馆、收藏馆三大展馆的精品力作。
想进入花城馆参展，艺术机构首先必须提供他们的作品目录，经严格审核后，符合条件的才能进入广州艺博会。“广州艺博会代表着广州的国际艺术形象，为了确保品质，整个评审机制是比较严格的。”今年报名参展的有两百家艺术机构，最后进入花城馆的艺术机构只有60家，“淘汰率还是很高的”，彭文斌介绍道。
与此同时，组委会也会主动努力挖掘好的参展商。比如今年首次参展的大唯文化，就是在走访上海的艺术机构以后，发现其品质非常高才邀请过来参展。“他们所带来的李哲虎、江海沧的作品，非常有风格，一开幕就吸引很多藏家关注。”
今年花城馆最重要的区域之一，就是“力量China——当代艺术主题展区”，该主题展由4个分展组成，包括“杨培江当代艺术主题展”“意象东方——程晓光意象油画主题展”“李哲虎江海沧主题展”以及“力量中国邀请展”。而最重量级的，当属中国藏家提供的3件马克西莫夫原作，其《克里姆林宫》价值2800万元，是本届艺博会花城馆价值最高作品。
前苏联功勋艺术家马克西莫夫和中国有非常深的渊源，他创办的“马克西莫夫班”对中国油画进程产生了深远的影响，是中国一批油画大师的老师。这件《克里姆林宫》非常有代表性，彭文斌介绍道，“马克西莫夫的画作以肖像画和小品为主，像这样的大场面作品非常少见。其描绘的是上世纪50年代前苏联人民代表参观克里姆林宫的情景。这样的作品无疑是整个广州艺博会学术档次的明证。”
此外，花城馆中井上有一的作品也很值得一看。“井上有一是日本当代书法界的代表性人物，他对东方书法进行了开创性拓展，影响力非常大。这次呈现的作品《老》，饱含情绪，有如树头老根，苍劲有力。”
美国CLASSIC·简画廊是广州艺博会最老的客户之一，每年都会带来“经典艺术馆”，今年也仍然是花城馆的重要看点之一。
彭文斌接着介绍道，克里斯托弗·坎贝尔的抽象画是有实景为支撑的，面对风景，他用他最喜欢的感觉进行表现，可谓是抽象山水，作品充满了透明的光色和动感，有一种波光荡漾的感觉，又有一种风吹轻纱的感觉，放在家里让情一下子开朗清亮起来，看多了就想走进去。本次展出的坎贝尔作品中，有两件佳作，一件是《》，一件是《两连画》。
“经典艺术馆”同时还呈现了西班牙艺术家卡洛斯·莫瑞的作品。莫瑞有“当代米罗”之称，也是茜茜公主的曾外孙，他的作品充满魔幻现实主义色彩。克林顿、希拉里夫妇也收藏他的作品。
在花城馆中，最有代表性的雕塑作品之一，是何健君的《聚焦》，这件作品表现六个不同形态的摄影师，以专业、敬业、爱业的，用镜头聚焦、讴歌祖国美好山河及社会发展的大事小事和平凡事。作品创作于2014年，当年入选十二届全国美术展、广东省美术大展，2015年由中国雕塑学会和浙江海宁市联合主办的“潮起东方——中国海宁百里钱塘雕塑大展”中获优秀，并被永久立于举世闻名的历史名胜钱塘江畔。彭文斌说，“这可谓是微型群雕，本身单个来说是立体的，整体动态非常丰富，尤其是题目为《聚焦》，立意非常深远。”
另外“禾马艺术”的铜雕马儿，也是一大看点。“做这样一匹马，要好几个月才能完工，反复上漆15到20次，让颜色层层渗透，形成这种色彩丰富斑斓的肌理。所以每件都是独一无二的。”彭文斌说道。
一直以来，非遗给人的感觉是比较古老甚至古板，但随着彭文斌走进“岭南九遗——非遗国大师邀请展”展馆，一种清新的气息却扑面而来。彭文斌表示，这一次非遗展示同时结合生活美学的概念，场景化地陈列名家的作品，让观众感觉到像进入一个非常舒适的生活空间，甚至可以依样画葫芦地布置家居。
该展厅入门处的作品《梦中的舞者》非常抢眼，这也是彭文斌特别推重的作品之一。“非遗讲究传承，但要永葆生命力，传承基础上又应该有创新，这次我们希望展示的，就是能够从技法上创新、材料上创新、创作思想上创新的作品。《梦中的舞者》将传统瓷艺做成装置作品，非常具有审美价值和空间装饰效果。”
作为广东省玉石雕刻大师，陈义最喜欢的却是将不起眼的石头，化为神奇。他的玉雕《夜读》就是如此，他将中间的白心，雕刻成刻苦夜读的书生模样，整个韵味非常悠长。彭文斌表示，这是收藏馆珠宝展板块中不能错过的佳作。
本次广州艺博会以“花城花香”为主题设计的花艺造型、空间，让观众倍感惊艳。而其主要负责人就是经典馆“茶·香·花人文生活美学”展位的两位女艺术家。彭文斌表示，本届经典馆最值得关注的就是该展位，在这里，观众可以充分感受到茶香花一体所带来的愉悦。“广州艺博会呈现这种艺术花艺为主调的美学空间，就是希望能够引导大众对生活空间进行提升。我们可以看到，这里的花艺和一般花店给人的感觉是不一样的，她们给普通的插花加入了更多艺术元素，并注入了思想，让花艺有了存在感。”
从广州艺博会上所呈现的花艺，也可见两位艺术家的匠心。展览会上，不同类型的插画在用色上要有所区分。比如，文人插花讲究素雅，而展览插花要缤纷一些，多用牡丹菊或安娜菊。